Moda Tasarımı iki yıllık bir ön lisans programıdır. Fikir ve Sanat Eserleri Kanunu moda tasarımlarını adıyla sayarak güzel sanat eseri kabul eder ve hakkı eseri meydana getirene bağlar; hiçbir diploma şartı koymaz. Bu rehber programın ne olduğunu, ders planını ve mezuniyet sonrası çalışma alanlarını anlatır; puan ve sıralama vermez.
- Puan türü
- TYT
- Seviye
- Önlisans
- Süre
- 2 yıl
- ÖSYM 2025 taban
- 160,80–361,34
- Üniversite
- 51
- Genel kontenjan
- 2.315
- Meslek çıktısı
- 3
Taban puanlar ÖSYM'nin 2025 yerleştirme sonuçlarından alınmıştır; başarı sıralaması içermez ve her yıl değişir.
Moda Tasarımı Nedir?
Moda Tasarımı, giysinin fikir aşamasından üretilebilir hâle gelmesine kadar geçen bütün adımları öğreten iki yıllık bir ön lisans programıdır. Programın çıktısı bir çizim değil, üretilebilir bir üründür: bir eskizin kalıba, kalıbın dikilebilir bir prototipe, prototipin de bir koleksiyon parçasına dönüşmesi bu programın konusudur.
Bu yüzden ders planı iki farklı yetkinliği yan yana taşır. Bir tarafta tasarım tarafı vardır: moda resmi, illüstrasyon, stilistlik, koleksiyon kurgusu, portfolyo. Diğer tarafta üretim tarafı vardır: kumaşın davranışı, kalıp geometrisi, konfeksiyon makineleri, dikiş teknikleri, üretim planlama. Sadece çizen bir mezun sanayide iş bulmakta zorlanır; sadece diken bir mezun ise tasarımcı değil operatör olur. Program ikisinin kesişiminde durur.
Programın ÖSYM'deki temel açılış biçimi TYT puanıyla alan iki yıllık ön lisans programıdır. Bununla birlikte aynı adın Eşit Ağırlık puan türüyle, dört yıllık lisans düzeyinde açıldığı fakülteler de vardır; ancak program sayısı ve kontenjan ağırlığı belirgin biçimde iki yıllık taraftadır. Bu rehber ön lisans programını anlatır. Dört yıllık varyantı düşünüyorsanız, o programların hangi üniversitelerde açıldığını ve hangi puan türüyle öğrenci aldığını ilgili yılın ÖSYM tercih kılavuzundan ve YÖK Atlas'tan doğrulamanız gerekir; iki düzeyin ders planı da, mezuniyet unvanı da aynı değildir.
Mevzuat Moda Tasarımını Nasıl Koruyor?
Bu programın hukuki zemini alışılmadık biçimde nettir, ama koruma diplomaya değil ürüne bağlanmıştır.
5846 sayılı Fikir ve Sanat Eserleri Kanunu 5/12/1951'de kabul edilmiş, 13/12/1951 tarihli ve 7981 sayılı Resmî Gazete'de yayımlanmıştır. Kanunun birinci maddesi amacı fikir ve sanat eserlerini meydana getiren eser sahiplerinin manevi ve mali haklarını belirlemek, korumak ve bu ürünlerden yararlanma şartlarını düzenlemek olarak koyar; 1/A maddesi kapsamı çizer.
Kanunun 4. maddesi güzel sanat eserlerini sayar ve madde girişi bu eserlerin "estetik değere sahip olan" ürünler olduğunu belirtir. Maddenin bentleri arasında yağlı ve suluboya tablolar, resimler, desenler, pasteller, gravürler; heykeller, kabartmalar, oymalar; mimarlık eserleri; fotoğrafik eserler ve slaytlar; grafik eserler; karikatür eserleri ve her türlü tiplemeler yer alır. Programı ilgilendiren bent dördüncü benttir ve şu ifadeyi taşır: "El işleri ve küçük sanat eserleri, minyatürler ve süsleme sanatı ürünleri ile tekstil, moda tasarımları". Yani Türk mevzuatı moda tasarımını dolaylı bir yorumla değil, adını yazarak güzel sanat eseri kategorisine almıştır.
Bunun pratik sonucunu kanunun 8. maddesinin birinci fıkrası veriyor: "Bir eserin sahibi, onu meydana getirendir." Hak, bir diplomaya, bir odaya kayda ya da bir sınav belgesine değil, eseri fiilen üretme fiiline bağlanmıştır. Kanunun 2. maddesi de ilim ve edebiyat eserlerini sayarken dil ve yazı ile ifade olunan eserleri ve bilgisayar programlarını, her nevi rakısları ve yazılı koreografi eserlerini, teknik ve ilmi mahiyetteki fotoğraf eserlerini, haritaları, planları ve projeleri kapsama alır; bu, aynı tasarım dosyasının farklı parçalarının farklı bentlere girebileceği anlamına gelir.
Aynı kanunda "ön lisans" ifadesi geçmiyor. "Tasarımcı" sözcüğü de bir unvan olarak tanımlanmış değil. Yani kanun tasarımı korur, tasarımcıyı bir meslek olarak ruhsatlandırmaz. İkisi aynı şey değildir ve bu ayrım tercih açısından önemlidir: mezun olduğunuzda korunmuş bir unvan almazsınız, ürettiğiniz üründe hak sahibi olursunuz.
Tasarımın ikinci koruma yolu tescildir. 6769 sayılı Sınai Mülkiyet Kanunu 22/12/2016'da kabul edilmiş, 10/1/2017 tarihli ve 29944 sayılı Resmî Gazete'de yayımlanmıştır. Kanunun birinci maddesi amacını şöyle yazar: "Bu Kanunun amacı; marka, coğrafi işaret, tasarım, patent, faydalı model ile geleneksel ürün adlarına ilişkin hakların korunması ve bu suretle teknolojik, ekonomik ve sosyal ilerlemenin gerçekleştirilmesine katkı sağlamaktır." Yani tasarım tescili bu kanunun konusudur ve moda ürünleri de bu yolu kullanabilir.
Burada bir eksiği açıkça yazmak gerekiyor: bu rehber hazırlanırken 6769 sayılı Kanun'un erişilen metni 54. maddenin ortasında kesildi. Bu nedenle kanunun tasarım tanımını, tasarımcı tanımını ve tescil süreci ile koruma süresine ilişkin maddelerini okumak mümkün olmadı; bunlardan hiçbir hüküm bu rehbere aktarılmadı. Tescil yolunu ciddi biçimde kullanmayı düşünüyorsanız kanunun tam metnine ve Türk Patent ve Marka Kurumu'nun kendi başvuru rehberlerine bakmanız gerekir. Ayrıca "moda" sözcüğü ve "ön lisans" ifadesi kanunun erişilen bölümünde hiç geçmiyor.
Özetle mevzuat tablosu şu: eser koruması otomatiktir ve üretene bağlıdır, tescil koruması başvuruya bağlıdır, ikisinin hiçbirinde diploma şartı yoktur. Bu programı bitirmek size hukuken kapalı bir kapıyı açmaz; sizin ürettiğiniz tasarımı korunabilir bir nesne hâline getirme becerisini verir.
Moda Tasarımı ile Tekstil ve Konfeksiyon Aynı Şey Değil
Aynı sanayinin içinde çalışan üç farklı program vardır ve tercih listesinde bunlar sık sık birbirine karıştırılır.
Moda tasarımı ürünün ne olacağına karar verir. Silüet, oran, kumaş seçimi, renk kartelası, koleksiyonun anlatısı ve sezon kurgusu bu programın alanıdır. Çıktısı bir koleksiyon dosyası ve üretime giden teknik paket olur.
Tekstil tarafındaki programlar ise kumaşın kendisiyle uğraşır: elyaf, iplik, dokuma ve örme yapıları, boya ve terbiye işlemleri, kumaşın fiziksel ve kimyasal test sonuçları. Bu tarafta karar verilen şey giysinin biçimi değil, malzemenin özelliğidir.
Konfeksiyon üretim tarafı ise tasarımı adet olarak çıkarma işidir: kalıp serileme, kesim planı, bant dengeleme, dikiş standartları, kalite kontrol, termin takibi. Buradaki başarı ölçüsü estetik değil verim ve fire oranıdır.
Bu üç işi bir arada yürütebilen mezun sanayide en aranan kişidir, ama üçünü aynı programda aynı derinlikte öğrenmek mümkün değildir. Moda Tasarımı programı tasarım kararını merkeze alır, kumaş ve üretim bilgisini bu kararı uygulanabilir kılacak düzeyde verir. Bir de yakın ama farklı bir grup program vardır: [grafik tasarım](/bolum/grafik-tasarimi) ve [görsel iletişim tasarımı](/bolum/gorsel-iletisim-tasarimi) iki boyutlu iletişim üretir, [iç mekân tasarımı](/bolum/ic-mekan-tasarimi) ise mekânı kurar. Ortak dersleri vardır (temel sanat eğitimi, tasarım ilkeleri) ama çıktıları tamamen farklıdır.
Eğitim ve Dersler
Ders planı üniversiteden üniversiteye değişir. Aşağıdaki plan Bursa Uludağ Üniversitesi Teknik Bilimler Meslek Yüksekokulu Tasarım Bölümü'nün Moda Tasarımı ön lisans programına aittir; dört yarıyıl ve toplam yüz yirmi AKTS üzerinden kuruludur. Tercih edeceğiniz üniversitenin kendi bilgi paketini ayrıca açıp karşılaştırmanız gerekir.
Birinci yarıyıl programın iki ayağını aynı anda kurar: Tekstil Teknolojisi I, Temel Sanat Eğitimi, Kalıp Hazırlama I, Moda Stilistliği, Mesleki Matematik I, Atatürk İlkeleri ve İnkılap Tarihi I, Türk Dili I ve Yabancı Dil. Yanına seçmeli ders eklenir. Temel Sanat Eğitimi ile Kalıp Hazırlama I'in aynı dönemde olması tesadüf değildir; biri gözü, diğeri eli eğitir.
İkinci yarıyıl üretim tarafını ağırlaştırır: Tekstil Teknolojisi II, Konfeksiyon Üretim Teknolojisi ve Makineleri, Kalıp Hazırlama II, Süsleme Teknikleri ve Aksesuar Tasarımı, Moda Resmi ve İllüstrasyonu, Atatürk İlkeleri ve İnkılap Tarihi II, Türk Dili II, Yabancı Dil ve seçmeli ders. Bu dönemde öğrenci ilk kez kendi çizdiği bir parçayı kendi hazırladığı kalıpla dikilebilir hâle getirir.
Üçüncü yarıyıl tasarım kararını öne çıkarır: Giysi Tasarımı, Giysi Üretimi I, Konfeksiyonda Üretim Planlama, Drapaj ve Staj I. Drapaj dersi özellikle önemlidir, çünkü kumaşı manken üzerinde biçimlendirmek kalıp geometrisinden farklı bir düşünme biçimi gerektirir. Staj bu programda sanayiyle ilk gerçek temastır.
Dördüncü yarıyıl portfolyo dönemidir: Koleksiyon Hazırlama, Giysi Üretimi II, Portfolyo Hazırlama ve Sunumu, Bitirme Projesi ve Staj II. Bu programda mezuniyet sonrası iş görüşmelerinde belirleyici olan şey not ortalaması değil, dördüncü yarıyılda üretilen dosyadır.
Seçmeli ders adları bilerek yazılmadı; seçmeli havuzları her yıl ve her üniversitede değişiyor, bu yüzden burada sabit bir liste vermek yanıltıcı olur.
Kariyer Olanakları
Mezunların çalıştığı alanlar hazır giyim ve tekstil sanayisinin tasarım ve ürün geliştirme birimleri, model evleri ve stüdyolar, konfeksiyon işletmelerinin kalıp ve numune bölümleri, mağaza zincirlerinin ürün ve satın alma ekipleri, kostüm atölyeleri ve kendi atölyesini kuran bağımsız üreticilerdir.
Sektörün yapısı gereği bu meslekte portfolyo diplomadan daha görünürdür. Bir işverenin bakacağı ilk şey mezun olduğunuz okul değil, ürettiğiniz parçaların fotoğrafları, teknik çizimleriniz ve dikiş kaliteniz olur. Bu, hem avantaj hem risktir: iyi bir dosya iyi bir okulun yerini tutabilir, kötü bir dosya iyi bir okulu kurtarmaz.
Hukuki tarafta mezunun elindeki en somut araç eser korumasıdır. Ürettiğiniz tasarım, 5846 sayılı Kanun'un 4. maddesindeki "tekstil, moda tasarımları" bendine giriyorsa, hak 8. madde uyarınca onu meydana getirene ait olur. Tescil yolu için 6769 sayılı Kanun'un tasarım hükümlerine ve Türk Patent ve Marka Kurumu'nun başvuru sürecine bakmak gerekir; yukarıda yazıldığı gibi kanunun bu bölümü bu rehber hazırlanırken okunamadı, o yüzden buradan süre, ücret ya da başvuru şartı bilgisi verilmiyor.
Bu rehberde bilerek hiçbir maaş rakamı yok. Moda sektöründe kazanç işletmenin ölçeğine, şehre, markanın konumuna ve kişinin portfolyosuna göre çok geniş bir aralıkta değişiyor; buraya bir sayı yazmak bilgi vermek değil, yanlış beklenti üretmek olurdu.
Dikey geçiş sınavıyla dört yıllık programlara geçiş yolu açıktır. Ancak hangi lisans programlarının bu ön lisans programına açık olduğu her yıl değişir ve tek geçerli kaynağı ilgili yılın Dikey Geçiş Sınavı kılavuzudur; bu rehberde o liste bilerek sayılmıyor.
Kimler Tercih Etmeli?
Bu programı, giysiyi bitmiş bir ürün olarak değil çözülecek bir problem olarak gören öğrenciler için düşünmek doğru olur. İki elle çalışmaktan hoşlanan, bir kumaşın nasıl döküldüğünü merak eden, kendi giysisini söküp yeniden diken kişi bu programda kendini bulur.
Görsel dikkat bu programda ölçülebilir bir yetenektir. Bir dikişin bir milimetre kaydığını görmek, iki tonun uymadığını fark etmek, bir omuz oranının bozuk olduğunu anlamak öğretilebilir ama başlangıçta bir eğilim gerektirir.
Programın tasarım tarafı romantik görünse de günlük iş büyük ölçüde tekrar, ölçü, prova ve düzeltmedir. Bir koleksiyonun arkasında onlarca başarısız prototip vardır. Sabır burada yetenek kadar belirleyicidir.
Buna karşılık, tasarımı yalnızca çizim olarak düşünen, kalıp ve dikiş kısmını "teknik detay" sayıp atlamak isteyen öğrenci için bu program yorucu olur. Aynı şekilde, düzenli mesai ve tanımlı görev listesi arayan biri için hazır giyim sektörünün sezon temposu zorlayıcıdır.
Eğer ilgi alanınız kumaşın kendisi ise, tasarım yerine tekstil tarafındaki programlara bakmak daha doğru olur. İlgi alanınız iki boyutlu görsel iletişim ise [grafik tasarım](/bolum/grafik-tasarimi) tarafına, mekân kurmak ise [iç mekân tasarımı](/bolum/ic-mekan-tasarimi) ve [iç mimarlık ve çevre tasarımı](/bolum/ic-mimarlik-ve-cevre-tasarimi) tarafına bakmak gerekir.
Tercih Öncesi Notlar
Birinci not: bu rehberde hiçbir taban puan, başarı sıralaması ya da kontenjan sayısı yok. Bu üç veri her yıl değişir ve tek geçerli kaynağı ÖSYM tercih kılavuzu ile YÖK Atlas'tır. Kontenjan ve puan bilgisini oradan, tercih dönemi içinde kontrol etmeniz gerekir.
İkinci not: bu adın hem iki yıllık ön lisans hem dört yıllık lisans düzeyinde açıldığını unutmayın. Tercih listesine program kodunu yazarken düzeyi ve süresini kılavuzdan doğrulayın; kod bir hane yanlış girildiğinde bambaşka bir düzeye yerleşmek mümkündür.
Üçüncü not: bu programda okulun atölye donanımı ders planından daha belirleyicidir. Kalıp masası, endüstriyel dikiş makinesi çeşitliliği, ütü ve pres ekipmanı, manken sayısı, dijital kalıp yazılımı olup olmadığı mezuniyet kalitenizi doğrudan etkiler. Tercih öncesi ilgili meslek yüksekokulunun atölyelerine dair bilgiyi kendi sayfasından araştırmanız, mümkünse yerinde görmeniz gerekir.
Dördüncü not: mevzuat tarafındaki durumu doğru anlayın. Fikir ve Sanat Eserleri Kanunu tasarımı korur ama bu korumayı diplomaya bağlamaz; bu programı bitirmemiş biri de moda tasarımı üretip eser sahibi olabilir. Diploma size hukuki bir tekel vermez, üretim yetkinliği ve işe girişte tanınırlık verir. Sınai Mülkiyet Kanunu'nun tasarım tescili hükümleri bu rehber hazırlanırken erişilen metinde okunamadığı için buradan tescil süreci anlatılmadı.
Beşinci not: Bu rehber bölümün ne olduğunu anlatır; hangi üniversiteye hangi puanla girileceğini anlatmaz. Taban puan, başarı sıralaması ve kontenjan her yıl değişir ve tek geçerli kaynağı ÖSYM tercih kılavuzu ile YÖK Atlas'tır. Bu sayfada bilerek puan, sıralama ya da maaş rakamı verilmiyor: eksik bilgi, yanlış bilgiden iyidir.
ÖSYM bu programı 51 üniversitede, 82 ayrı kontenjan satırında açtı (Lisans + Önlisans · EA + TYT puan türü). Aşağıdaki iki puan, bu programın ÖSYM'de yayımlanmış en yüksek ve en düşük taban puanıdır.
ÖSYM'nin bu tablolarında başarı sıralaması yoktur; sıralama için YÖK Atlas kullanılmalıdır. Taban puanlar geçmiş yılın sonucudur, her yıl değişir.
Bu rehber bilgilendirme amaçlıdır; müfredat ve koşullar üniversiteye göre değişir. Bölümün bulunduğu üniversiteler ile güncel taban puan, başarı sıralaması ve kontenjanlar için ÖSYM tercih kılavuzu ve YÖK Atlas esastır.